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Archive for 31 diciembre 2010

Joyeux Noel

JOYEUX NOEL (Feliz Navidad) * * * *

Director: Christian Carion.
Artistas: Diane Krüger (Anna Sörensen), Benno Fürmann (Nikolaus Sprink), Guillaume Canet (Audebert), Gary Lewis (Palmer), Danny Boon (Ponchel), Daniel Brühl (Horstmayer), Alex Ferns (Gordon), Steven Robertson (Jonathan), Lucas Belvaux (Gueusselin), Bernard Le Coq (El General).
Países: Francia, Alemania, Reino Unido, Bélgica y Rumanía.
Año: 2005.
Contenidos: S (1)

Mayores de 16 años

 

Argumento

La película está inspirada en una historia real que se desarrolló durante la Gran Guerra, el día de Nochebuena de 1914, en varias zonas del frente. Cuando estalla la guerra, en pleno verano de 1914, sorprende y arrastra en su torbellino a millones de hombres. Y luego, llega Navidad, con su nieve y sus miles de regalos enviados por las familias y los Estados Mayores. Pero la sorpresa no vendrá en los generosos paquetes que pueblan las trincheras francesas, escocesas y alemanas. Esa noche, un increíble acontecimiento transformará para siempre el destino de cuatro personajes: un pastor escocés, un lugarteniente francés, un tenor alemán y una soprano danesa –las “stars” de la época– que aprovechando la noche de Nochebuena de 1914, se encontrarán inmersos en un episodio de fraternización sin precedentes entre soldados alemanes, franceses y británicos. Dejarán el fusil al fondo de sus trincheras para ir a ver al soldado de enfrente, estrecharle la mano, intercambiar con él un cigarrillo o chocolate y desearle una muy “Feliz Navidad.

 

Datos:

1.     Inspirada en una historia de la vida real la película es antibélica.

2.     Las actuaciones artísticas son extraordinarias. Se puede apreciar cómo es el ser humano durante la guerra y cuáles son sus aspiraciones. Nadie quiere la guerra, todos buscan la paz.

3.     La película enseña que no pueden existir motivos que compensen para desencadenar una guerra y menos para mantenerla.

4.     Son conmovedores los encuentros de paz entre los enemigos para celebrar la Navidad.

5.     Están muy bien interpretadas las canciones de Navidad. Muy buena fotografía.

 

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Ajami

AJAMI * * * *

Director: Scandar Copti, Yarom Shani, Artistas: Fouad Habashm, Nisrine Rihau, Elias saba, País: Israel, Alemania, Año: 2010, Contenidos: V, Mayores de 16 años.

Argumento

El barrio de Ajami, en Jaffa, Israel, es una amalgama de culturas y de puntos de vista entre judíos, musulmanes y cristianos. La fragilidad de la existencia humana se pone de manifiesto en la cerrada comunidad de Ajami, donde, aún defendiendo posturas distintas, sus habitantes deben convivir como vecinos. Ningún lugar expresa mejor el contraste entre mundos diferentes. Avanzando y retrocediendo en el tiempo, y a través de los ojos de varios personajes, somos testigos de lo difícil que es esta situación.

Ajami denuncia la implicación involuntaria de sus personajes en una guerra de la que intentan huir a toda costa y que, sin embargo, termina alcanzando a todos. En una ciudad en la que impera la ley del más fuerte, la cinta incide en cómo los judíos, los árabes o los cristianos se ven inmersos en un sin sentido del que son las principales víctimas, aunque a ojos del mundo aparezcan como culpables.

Datos (Fuente: Almudi)

1.     Interesantísima colaboración entre dos directores debutantes en el largometraje, uno judío israelí (Yaron Shani) y el otro palestino (Scandar Copti). Esta combinación logra que su acercamiento a la situación de los ciudadanos de Oriente Medio sea bastante completa, poliédrica e imparcial.

2.     Rodada con un gran sentido del ritmo, mantiene un alto nivel, y crea una gran tensión en todo momento. Retratan a personajes corrientes rodeados de criminales, y sumergidos en un clima de violencia, tratada ésta con gran crudeza y realismo, lo que puede recordar a películas como la italiana Gomorra, y sobre todo a la brasileña Ciudad de Dios, que definitivamente se ha convertido en un punto de referencia para el cine social.

3.     Con secuencias de gran interés,, Ajami presenta una realidad mucho más compleja que un simple choque de religiones. Su principal aportación es que explica el punto de vista de los diversos personajes, por lo que el espectador no toma partido por ninguno de ellos. Destacan las espontáneas interpretaciones de actores no profesionales, casi todos debutantes, sacados del mismo barrio donde transcurre la cinta.

4.     La película ha sido nominada al Oscar a la mejor película extranjera.

 

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Invictus

 

INVICTUS * * * *

Director: Clint Eastwood

Artistas: Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge, Patrick Mofokeng, Matt Stern, Julian Lewis Jones, Adjoa Andoh, Marguerite Wheatley País: USA. Año: 2009 Contenidos: S

Mayores de 16 años

Argumento

Invictus cuenta la verídica historia de cómo Nelson Mandela unió sus esfuerzos con el capitán del equipo de rugby de Sudáfrica, François Pienaar, para ayudar a unir el país. El recién elegido presidente Mandela es consciente de que su nación sigue estando dividida tanto racial como económicamente debido a las secuelas del Apartheid.

Creyendo que puede unir a su pueblo a través del lenguaje universal del deporte, Mandela apoya al desamparado equipo de rugby de Sudáfrica cuando, con pocas probabilidades, participa en el Campeonato Mundial de 1995.

Para la mayoría de la gente, la Final de la Copa del Mundo de 1995, no fue más que un emocionante partido de rugby. Sin embargo, para los sudafricanos fue un momento decisivo en su historia, una experiencia compartida que ayudó a cicatrizar las heridas del pasado dando nuevas esperanzas para el futuro. El artífice de este acontecimiento de referencia fue el presidente de la nación, Nelson Mandela. Sus protagonistas, los jugadores del equipo sudafricano de rugby, los Springboks, capitaneados por François Pienaar.

Datos (Fuente: Almudi)

1.     Dirigida por Clint Eastwood, Invictus describe cómo el Presidente Mandela y François Pienaar se unieron para convertir sus esperanzas individuales: la esperanza del presidente unificar su país y la del capitán hacer que el equipo de la nación ganara la Copa del Mundo, en un objetivo compartido bajo el lema “Un equipo, un país”.

2.     La película trata, con realismo y huyendo de lo enfático, de reconciliación y perdón en Sudáfrica, de superación de prejuicios, de inspiración y liderazgo, con la final de la copa del mundo de rugby de 1995 como hilo conductor.

3.     Tiene muchos valores humanos: comprensión, confianza en los demás, igualdad de todos los hombres, el diálogo y la cooperación de todos. También valores religiosos positivos.

4.     La idea de la convivencia interracial, que de locura impensable pasa a ser deseable posibilidad, se apunta nada más arrancar la narración, con el deseo de Mandela de mantener en el palacio presidencial a todo miembro del personal que lo desee, sin importar el color de su piel. Clint Eastwood vuelve a apuntarse un tanto, en el cine lleva una racha que le lleva de victoria en victoria.

5.     Liderazgo e inspiración son las funciones que unen a Mandela y Pienaar, interpretados con maestría por Morgan Freeman y Matt Damon: son sobresalientes los matices de uno y otro, en lo profesional y en lo personal. A ambos les toca asumir papeles por los que deben ilusionar también a su público “no natural”. Y lo hacen con enorme determinación, de la que también es símbolo la dureza del rugby, donde es obligado chocar con el contrario con fuerza, para obtener la apetecible victoria.

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Los niños de la China

LOS NIÑOS DE LA CHINA * * * *

Director: Roger Spottiswood,

Artistas: Jonathan Rhys Meyers, Radha Mitchell,

País: Austria, China, Alemania,

Año: 2008,

Contenidos: ok.

Apta para todos.

Argumento:

China 1938. Tras licenciarse en Oxford, un joven inglés llamado George Hogg llega a Shangai cuando el país está siendo tomado por los japoneses. Ávido de aventuras, se lanza a la vorágine tras lograr un puesto como redactor adjunto.  A los pocos días, él y Barnes (David Wenham), un experimentado corresponsal de guerra, utilizan sus dotes comunicativas para adentrarse en el territorio ocupado de Nanjing y allí se separan. Hogg explora la ciudad en ruinas y es testigo de la matanza de doscientos chinos, hombres y mujeres disparados e incinerados por los soldados japoneses. Aterrorizado, fotografía los hechos. Hogg es capturado e interrogado por los japoneses. Cuando descubren sus fotos, sabe que le espera una ejecución inminente pero segundos antes de morir es rescatado por un grupo de la resistencia china encabezado por ‘Jack’ Chen y consiguen huir. Hogg despierta días más tarde en un hospital de campaña provisional atendido por Lee Pearson, una enfermera americana amiga de Chen. Lee propone a Chen que Hogg se recupere en un lugar conocido como Huang Shi.  Al llegar, Hogg se encuentra con sesenta niños que viven en un colegio abandonado e infestado de ratas. La única persona que se preocupa por ellos es una anciana llamada Lo San (Shuyuan Jin).  Hogg, viéndose incapaz de estar al frente del orfanato decide marcharse para combatir en la ‘guerra real’ que se desarrolla más allá de Huang Shi, pero Lee quiere que se quede e intenta animarle a ayudar a los niños. Hogg se queda y convierte el abandonado orfanato en un lugar cada vez más agradable. Tras una temporada de calma, Chen llega a Huang Shi para advertir a Hogg de que los japoneses están avanzando y que los nacionales chinos están reclutando a niños para el ejército. Hogg se da cuenta de que los niños ya no están a salvo y pone en marcha un plan. Mientras tanto, los japoneses se acercan a marchas forzadas y Hogg decide que su única opción para sobrevivir es partir hacia el oeste, cruzando montañas de 3.000 metros, hasta ponerse a salvo en una aldea en la zona oeste del desierto de Gobi. Ayudados por Madame Wang, que los equipa para el viaje, Hogg, Lee, Chen y los huérfanos se disponen a viajar en pleno invierno, con carros tirados a mano, provisiones y mulas.
Tras un viaje durísimo y extenuante rodeado de peligros, llegan triunfantes a la aldea de Shandan, habiendo sufrido únicamente una baja en todo el viaje. Pero su alegría se desvanece rápidamente cuando Hogg contrae tétano y muere a pesar de los intentos desesperados de Lee por salvarle. En la actualidad existe en Shandan un imponente monumento que honra la figura de George Hogg, el joven inglés que salvó tantas vidas.

Datos:

1.     Película cruenta de la vida real y de gran contenido humano (de muchos valores).

2.     Hogg, el periodista valiente, cambia su vida y se entrega para rescatar a los niños con una paternidad admirable llena de virtudes.

3.     Muy buena película, bien trabajada y de muy buenas tomas. Paisajes maravillosos y una música bella.

4.     Muy buena para cine-forum

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El aro

EL ARO * *

Director: Gore Verbinski.

País: USA.

Año: 2002

Artistas: Naomi Watts, Martin Henderson, David Dorfman.

Contenidos: ok.

Mayores de 14

Argumento

Todo gira en torno a una extraña cinta de video que causa la muerte de quien la vea. Cuando termina la surreal exposición de imágenes que contiene, suena el teléfono de la persona que lo está viendo y una espeluznante voz infantil le avisa que tiene siete días más de vida. Una vez transcurrido ese tiempo, la persona muere misteriosa y dramáticamente, siendo horriblemente desfiguradas.  El último caso en la lista es el de una adolescente que falleció en extrañas circunstancias, por lo que una reportera de Seattle, Rachel (Naomi Watts), emprende una investigación para tratar de descubrir la fuente de dichas muertes. En un momento dado, ella misma se topa con la enigmática cinta y, tras verla, recibe la fatídica llamada.  A partir de ahí, y tras el hecho de que su pequeño hijo, Aidan (David Dorfman), también ve la cinta, Rachel inicia una frenética búsqueda de la verdad oculta tras la macabra sentencia. Ayudada por su ex esposo, Noah (Martin Henderson), el tiempo para todos corre inexorablemente hacia la muerte, por lo que tendrán menos de una semana para tratar de encontrar una explicación a los hechos y, de paso, salvar sus propias vidas.

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La profecía

LA PROFECÍA * * *

Director: Richard Donner.

País: USA,

Año: 1976

Artistas: Gregory Peck, Lee Remic, David Warner.

Contenido: ok.

Mayores de 16 años.

Argumento

Cuando Kathy Thorn da nacimiento a un bebé muerto, su esposo Robert le oculta la devastadora verdad y sustituye a su hijo por un infante huérfano -sin saber los orígenes satánicos del niño. El horror empieza con el quinto cumpleaños de Damien cuando su nana comete un dramático suicidio. Pronto, un sacerdote quien trata de advertir al padre de Damien muere en un inesperado accidente. Dado a la creciente cantidad de muertes, Robert se da cuenta que su hijo es el Anticristo y decide matarlo para impedirle que lleve a cabo una profecía catastrófica.

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Psicosis

PSICOSIS * * *

Director: Alfred Hitchcock.

País: USA.

Año: 1960

Artistas: Antony Perkins, Janet Leigh, Vera Miles.

Contenido: V.

Mayores de 16 años

Argumento

Marion Crane, que trabaja como empleada en una inmobiliaria, recibe el encargo de su jefe de ingresar en el banco cuarenta mil dólares. Marion está pasando por apuros económicos, y traicionando la confianza que en ella ha depositado su jefe, se escapa con el dinero. En su huida le sorprende una tormenta, y se detiene a pasar la noche en el motel que regenta Norman Bates, un joven aficionado a la taxidermina y con doble personalidad.

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