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Archive for 25 abril 2012

Colmillo Blanco

COLMILLO BLANCO                              * * *

Director:  Randall Kleiser

Artistas: Ethan Hawke, Klaus Maria Brandauer, Seymour Cassel, James Remar.

País:    USA

Año:   1991

Contenido:  ok.   Apta para todos los públicos

Argumento

A finales del siglo XIX, el joven Jack Conroy llega a Alaska en plena fiebre del oro, dispuesto a reclamar la herencia de su difunto padre. Allí entablará una estrecha relación con Colmillo Blanco, un cruce de lobo y perro.  Se narran las aventuras del joven Henry Casey y de Colmillo Blanco, mitad lobo, mitad perro, en las montañas de Alaska a principios de siglo XIX.  Durante uno de sus viajes por el río para recoger unas provisiones la canoa en la que ambos viajan vuelca y Henry cae al agua, siendo arrastrado por la fuerte corriente. A pesar de los esfuerzos de Colmillo Blanco por salvar a su amo el animal no logra dar con él. Pero Henry ha conseguido llegar a la orilla, donde es recogido por una tribu india, en la que conoce a una mujer llamada Lily.

 

Datos

 

  1. Basada en la extraordinaria novela de Jack London, está película es todo un canto a la naturaleza salvaje y a la amistad entre un hombre y un perro-lobo bajo el telón de fondo de los impresionantes parajes de una Alaska helada y fascinante.
  2. Ethan Hawke interpreta a un joven que ayudado por un guía inquietante, Klaus Maria Brandauer (La casa Rusia, Memorias de África), va en busca de las minas de oro de su padre para cumplir de este modo su última voluntad. En su misión conocerá a Colmillo Blanco, un precioso perro-lobo con el que correrá peligrosas aventuras y luchará por la supervivencia en este salvaje paraje.
  3. Un joven Ethan Hawke (El Club de los poetas Muertos, Gattaca) protagoniza con soltura y profesionalidad esta bella historia sobre el espíritu humano. Dotada de escenas de valor, ternura, acción y de una fotografía fascinante, esta película encantará a mayores y pequeños que sean capaces de vibrar con la fuerza de la naturaleza.

 

 

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EL SEÑOR DE LAS MOSCAS           * * *

Director:   Harry Hook

Artistas:   Balthazar Getty, Chris Furrh, Danuel Pilopy, Andrew Taft

País:   USA

Año:  1990

Contenido:   ok       mayores y menores

 

Argumento

Un avión que lleva a casa unos cadetes de una escuela militar estadounidense sufre una avería y cae en el océano, cerca de una isla desierta. Los niños supervivientes llegan a la isla, llevando con ellos al piloto muy mal herido. En vista de las circunstancias, deberán organizarse para subsistir. Al darse cuenta de las pocas probabilidades que hay de ser rescatados, deciden unirse para sobrevivir, estableciendo unas normas mínimas de convivencia y un reparto de tareas. Pero pronto uno de ellos decide desmarcarse del grupo, arrastrando consigo a otros. Lo que en principio parece una decisión sin mayores consecuencias, acabará por convertirse en una guerra entre dos bandos, el escindido –que acabará siendo mayoritario, y en el que se vive bajo el dominio despótico del cabecilla–, y los que desean mantener la estructura inicial, que acabarán siendo reducidos en número hasta quedar dos (Ralph y Porky).

Pero antes ocurre un sórdido suceso: uno de los niños es asesinado con lanzas en medio de una frenética danza cuando se aproxima corriendo con un neón en la mano a una celebración del grupo en torno a una hoguera para dar la noticia del hallazgo del Capitán Vicent. La negativa a asumir la responsabilidad de este acto arrastrará al grupo a una espiral creciente de violencia y sinrazón. Piggy, que de algún modo encarna la voz de la razón, acabará siendo también asesinado, y después de ello, se inicia la persecución de Ralph, que encarna al sentido común, para lo cual prenden fuego a la isla. La llegada de fuerzas militares pone fin a la dantesca situación.

 

Datos

 

  1. Este no es un filme para personas que esperen cine de aventuras, es una historia sobre seres humanos, sobre la crueldad que nos caracteriza, sobre nuestra naturaleza innata.
  2. Es un relato sobre relaciones sociales, sobre conflictos. Enseña cómo es la naturaleza humana y lo importante que es la educación.
  3. Es una película que no deja indiferente, pues la enorme fuerza con que pega a lo largo de su hora y media de duración, no es nada comparada con sus últimos diez minutos: tensión asegurada, impotencia absoluta.
  4. Muy buena para una sesión de cine-forum.

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EL PAPA DE LA SONRISA                * * * *

Dirección: Giorgio Capitani

Artistas:  Neri Marcoré, José María Blanco, Paolo Romano, Franco Interlenghi, Imna Colomer.

País:  Italia

Año: 2006

Contenido:  ok      Apta para todos

 

Argumento

 El cardenal Albino Luciani (Neri Marcorè) ha viajado a Fátima donde se entrevista con la hermana Lucía (Imma Colomer Marcet), última superviviente de los tres pastorcillos que vieron a la Virgen y escucharon y guardaron los secretos que les confió. Lucía le revela al cardenal que pronto será elegido Papa, pero que su papado “será breve como lo es la vida de una semilla, ya que la semilla debe morir para que la planta pueda crecer y dar fruto”.

Esas palabras llenan de inquietud a monseñor Luciani quien, a pesar de su frágil salud —y erróneos diagnósticos médicos—, a lo largo de su vida ha dedicado todas sus fuerzas a ayudar a pobres y desvalidos, ya que él mismo vivió con su familia la máxima pobreza y lo sinsabores de una forzada emigración.

 

En 1978, un año después de la revelación de la hermana Lucía, fallece Pablo VI y el cardenal Luciani es elegido Papa. En recuerdo de sus dos antecesores y valedores -Juan XXIII y Pablo VI-, Luciani adopta el nombre de Juan Pablo I y emprende la puesta en marcha de la modernización de la Iglesia, aunque sabe que el tiempo del que dispone es muy breve.

Datos

  1. En el centenario del nacimiento de Juan Pablo I parece oportuno analizar atentamente esta película (200 minutos, en dos partes) que narra la vida de Juan Pablo I. La película, dirigida por Giorgio Capitani, recupera el conocido tópico del “papa de la sonrisa”, está producida por la TV pública italiana y cuenta con la bendición papal. 
  2. Es significativo. La película fue estrenada en el Vaticano, el 8 de octubre de 2006. El papa Benedicto XVI dijo estas palabras: “Acabamos de ver juntos esta bella película, que recorre las etapas más significativas de la vida de mi venerado predecesor, el siervo de Dios Juan Pablo I”,hemos podido recordar la figura dulce y llena de mansedumbre de un pontífice fuerte en la fe, firme en los principios, pero siempre disponible a la acogida y la sonrisa”.
  3. La película está muy bien trabajada y se hace muy grata verla. Refleja muy bien la personalidad de Juan Pablo I.

 

      

 

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